Именно благодаря театру русской драмы Киев стал считаться городом театральным. Киевскую русскую драму как первую стационарную русскую труппу в Украине основал Николай Соловцов в 1891 году. Долгое время в Киеве говорили пойти к «Бергонье» (здание театра построил в 1875-м году Огюст Бергонье, французский предприниматель), теперь говорят: «пойти в «Лесю». Выражение прижилось и стало своеобразным брендом. В здании, где сейчас работает театр имени Леси Украинки (тот самый «Дом Бергонье») начинал свою творческую жизнь, восхищая зрителей, театр «Березиль» имени Леся Курбаса. Здесь блистали и творили Михаил Романов, Юрий и Кирилл Лавровы, Ада Роговцева, Георгий Товстоногов и многие другие прекрасные актеры, режиссеры, композиторы и художники.

В последнее время театр успешно гастролировал в Москве, Израиле, Германии, принимал участие в международных фестивалях в Польше, Германии, Турции, России. Последние громкие работы театра – международные. С успехом приняли и украинские, и заграничные зрители двуязычный, на немецком и русском, - проект «Ромео и Джульетта», поставленный группой молодых актеров театра и студентов Мюнхенской академии имени Августа Эвердинга.

А вот в первой столице театр не был почти двадцать лет: раньше киевские и харьковские театры часто ездили друг к другу в гости на гастроли, но в независимой Украине такие путешествия дороже заграничных.

Согласно недавнему опросу киевлян, Национальный академический театр русской драмы имени Леси Украинки является любимым у большинства столичных театралов. И связывают это с именем генерального директора и художественного руководителя театра Михаила Резниковича.

Практически вся творческая и профессиональная жизнь Михаила Резниковича связана с Киевским театром русской драмы: в 1963-1966 годах он был режиссером; в 1970-1984 годах опять режиссером, а затем - главным режиссером, а с 1994 г., впервые в истории отечественного театра, стал совмещать должности директора и художественного руководителя, сломав стереотип, что «творческим людям свойственен творческий беспорядок».

«Здесь я поставил свой первый спектакль и влюбился в этот театр накрепко, на всю жизнь. Он околдовал меня какой-то таинственной магией, я почувствовал себя дома и хотел только одного, чтобы это чудо не кончалось», - так описывает свои отношения с «Лесей» Михаил Резникович в эссе «Моя первая театральная любовь».

Михаил Резникович поставил более 100 спектаклей в театрах Киева, Москвы Санкт-Петербурга, Новосибирска, Пекина, Варны, Хайфы. В 2006 году совместно с Давидом Боровским представил спектакль по пьесе Булгакова «Дон Кихот. 1938 год». Проект поддержало правительство Испании - к 400-летию со дня выхода романа Сервантеса «Дон Кихот».

Харьковский зритель также увидит постановку Михаила Резниковича. 23 февраля любителям искрометного, не устаревающего юмора сербского драматурга Бранислава Нушича, стоит прийти на яркую комедию нравов «Госпожа министерша». Эта «леденящая душу история началась именно с того момента, когда мужу героини спектакля, госпожи Живки, внезапно предложили портфель министра. Да, тут есть от чего закружиться голове бедной женщины, привыкшей к другим ритмам, нормам, правилам поведения. Перед Живкой открылось обширное поле деятельности, в ней внезапно пробудились тщеславие, эксцентричность, стяжательство, зависть, нетерпимость».

Остальные шесть спектаклей, представленных в гастрольном репертуаре, поставлены людьми, которых судьба связала с театром имени Леси Украинки и его руководителем: знаменитую пьесу Оскара Уальда «Как важно быть серьезным» представит Ирина Барковская, ученица Резниковича, а его соученик по курсу Товстоногова Юрий Аксенов - спектакль «Последний пылко влюбленный».

Гастроли начнутся под звуки живого рояля постановкой «Александр Вертинский. Бал Господень…», которую уже приняли «на ура» Мюнхен, Рига, Москва. Дочь артиста, известная актриса театра и кино Анастасия Вертинская, по достоинству оценила эту постановку и не сделала ни одного замечания.

Долгожданные гастроли пройдут на сцене театра имени Шевченко с 22 февраля по 2 марта.

22 февраля, «Александр Вертинский. Бал Господень…», малая сцена - 19.00

23 февраля, «Госпожа министерша», основная сцена – 19.00

24 февраля, «Пизанская башня», малая сцена - 19.00

25 февраля, «Как важно быть серьезным», основная сцена – 19.00

26 февраля, «Завещание целомудренного бабника», основная сцена – 19.00

27 февраля, «Последний пылко влюбленный», основная сцена – 19.00

28 февраля, «№13 (Безумная ночь, или женитьба Пигдена)», основная сцена – 19.00

1 марта, «Деревья умирают стоя», основная сцена – 19.00

2 марта, «№13 (Безумная ночь, или женитьба Пигдена)», основная сцена – 19.00